Nazgul

Este trabajo lo he creado para el próximo número de la revista digital "Lupus in Fabula" Me propusieron hacer un trabajo inspirado en el mundo de Tolkien y me decanté por un Nazgul y su montura. He de reconocer que aunque empecé a leer La Comunidad del Anillo nunca fuí capaz de acabarlo xD, pero las películas si me han gustado mucho.

"I created this work for the next number of the digital magazine "Lupus in Fabula". They proposed me to paint something related to Tolkien's fantasy world and I decided to paint a Nazgul and his mount. I must admit that I tried to read "The fellowship of the ring" and I couldn't finish it, but I really like the movies" :)

El primer paso para crear esta obra fué buscar referencias.
Para dibujar al personaje me basé en fotogramas de las películas y videojuegos del Señor de Los Anillos. La verdad es un diseño bastante simple y carente de demasiados detalles, a excepción de los guanteletes, la mayor complejidad radica en los pliegues de la ropa.
En cuanto a la montura decidí variarlo un poco respecto a los diseños originales, pero manteniendo la estructura anatómica que presentan.

"The first step to create this painting was to find references. I looked for movie frames and images from the videogames. Actually the Nazgul design is pretty simple except  for the gauntlets. The most complex part of it was to paint realistic clothing folds. As to the mount I decided to change a bit the original design, keeping the anatomy structure of the dragon."

El pasado mes de septiembre tuve la suerte de poder visitar Londres con mi novio y nos trajimos unos 12 GB en fotos, muchas de ellas con el objetivo de servirnos como referencias para dibujos e ilustraciones. ¿A que no adivinais quien me ayudó con los pliegues? :D

"Last september I visited London with my boyfriend and we brought with us 12GB of photos and many of them are great references for drawings and illustrations. Can you guess who helped me to paint the clothing?" :D

Al principio comencé solo con la figura del Nazgul, pues no tenía muy claro si tendría tiempo de acabar a tiempo el trabajo. El primer paso fue establecer el fondo, luego esbocé unas lineas rápidas para delimitar la figura y los pliegues y a continuación me lancé a darle forma y volumen.


"At the beggining I just only drew the Nazgul figure because I didn't know if I had enough time to paint the mount. The first step was to paint the background, then I sketched some quick lines  to delimit the character and his clothes and finally I started to paint the volumes of the cloth."

En vista de que me iba a dar tiempo a añadir más detalles empecé a definir al dragón. No quería perder todo el fondo así que intenté que a pesar de ser un bicho inmenso no acaparase toda la ilustración (esto me pasa por no planear a conciencia lo que hago >.<) Con unos pinceles con texturas fui definiendo las escamas.

"Given that I had enough time for adding more details I started to paint the dragon. I didn't want to lose all the background so I tried that it didn't monopolize the whole illustration. (This happens when you don't plan as you should your work >.<) I used some texture brushes to paint its scales."

 El siguiente paso fué añadir más detalles a la ilustración y continuar definiendo los volúmenes. Antes de lanzarme a completar algo hago varias pruebas con pinceladas rápidas para hacerme una idea de como quedarán.


"The next step was to add some details and continue defining volumes. Before detailing something I use to do some quick rough sketches to see how it looks. "

Finalmente detallo a fondo todos los componentes del trabajo, intentando crear las texturas de cada material. Me gusta trabajar con pinceles con texturas. Muchos de los que uso son de fabricación propia, auque últimamente he estado probando estos de Dan LuVisi que me encantan y que podeís encontrar en su DA

http://danluvisiart.deviantart.com/art/My-Brush-Pack-118954791

"Finally I detail every component of the illustration trying to create the appropriate textures of each object. I really like to use texture brushes. Most of those wich I use were created by me, but lately I've been testing these ones created by Dan LuVisi and I love them! You can find them on his DA "

http://danluvisiart.deviantart.com/art/My-Brush-Pack-118954791

I'm very happy with the result of this work! You can watch it also on my DA account:

http://alejandra-perez.deviantart.com/art/Nazgul-338207259

and on Shadowness, where it got a Daily Feature! (yay! ^_^)

http://shadowness.com/Alejandra-perez/nazgul-2

The Lady and her Guardian

Este es otro de mis trabajos al que le tengo mucho cariño. Pensé en que formase parte de la historia de la que tanto hablo en mis post, pero al final queda descartado. La verdad ese proyecto lo estoy realizando tan a largo plazo (la universidad me consume mucho tiempo) que a veces tengo la sensación de que nunca tendrá una forma definida. Lo bueno es que entre dibujo y dibujo que descarto, aprendo algo nuevo y practico un poco, así que espero que los trabajos definitivos tengan más calidad :)


I really aprecite this work. It was also part of that story that I'm always talking about, but It was finally discarded. Sometimes I think that i'll never finish that project! The university classes and exams take me a lot of time. Anyway I'm happy, because between drawing and drawing I usually learn new things about painting.

 The lady and her guardian WIP 1-2 (2010)

Para comenzarlo realicé un boceto , una vez estructurado todo perfilé a lapiz las lineas definitivas.Normalmente este proceso lo hago solo con lápices y portaminas, ya que me llevo bastante mal con las tintas no digitales. Tanto para los lobos como para la elfa utilicé referencias. Estas son un recurso muy útil para lograr más realismo en un trabajo. No se trata de reproducir la imagen original "tal cual", sino usarla para lograr un trabajo más cuidado y bien proporcionado. Siempre que se usa una imagen de referencia lo mejor es tener el permiso del autor de las mismas. Lo ideal es utilizar stock de uso libre, yo normalmente recurro o bien a fotos propias o a fotos de stock de deviantart, donde la mayoría de los artistas que las suben permiten su uso como referencia sin ninguna restricción. Os dejo el link por si os interesa! http://browse.deviantart.com/resources/stockart/model/  (no olvidéis leer las restricciones al uso de cada imagen que tienen estos artistas).

I allways start my drawings with a sketch, once it's structured I outline it with a pencil. I usually do this step with pencils and mechanical-pencils, because I'm a disaster doing inks !  I used references for drawing the girl and the wolves. Using references makes your drawing look more realistic and it's a great way to learn anatomy! But remember that using a image as reference doesn't mean to trace it! In my opinion you can't learn how to draw when you trace photos or drawings because you only use your hand instead of using your brain or your eyes! When I use references I always try to find free stock from other artists or I use my own stock photos. In deviantart you can find a lot of free stock, check this link: http://browse.deviantart.com/resources/stockart/model/   (But don't forget to read each artist rules about their own stock)

Una vez terminadas las lineas apliqué un coloreado digital. Como podéis ver, al final me cargué al lobo de la parte trasera del dibujo, a menudo mientras coloreo decido cambiar elementos del trabajo. En el caso de esta ilustración no tomé capturas de pantalla del proceso, pero es algo que últimamente estoy haciendo y espero mostraros en futuros post.

When I finished the lines I coloured it digitally. As you can see I deleted the wolf that was behind the elf. I usually change a lot of parts of the drawing when I'm colouring. In this case I didn't take screenshot of the colouring process, but I will post some of other paintings in future posts :) .

Espero que os guste! Un saludo y feliz domingo :)

Hope you like it! Have a nice day! :D

Aprendiendo a animar

 

Por primera vez me han dado ganas de aprender a hacer  animación ^-^

He aqui mis dos primeros intentos. Se que no so gran cosa, pero espero mejorar con los siguientes xD

This is the first time that I try to learn how to animate a drawing! ^-^
Here are my two first attempts. I know they are really simple, but I'll try to improve my skills with the next ones :)

Harekre - The Earth Messenger

"Harekre, the earth messenger" (2011) - Traditional Art

¿Recordais aquella historia de la que os hablaba en la entrada anterior de blog? Pues este es otro de sus personajes. Harekre, un ser de aspecto animal, pero racional como cualquier humano. Cuando creo personajes cuyos rasgos son los de diferentes especies animales me gusta darles una personalidad con matices antropomórficos. Creo que esto se debe a mi loca pasión por los animales. Como muchos sabéis ya, soy vegetariana y siento un profundo respeto por cualquier ser vivo :)

En cuanto a Harekre... es un mensajero capaz de recorrer enormes distancias sin cansarse, es tenáz y bastante desconfiado con quienes se acercan a el por primera vez. Espero contaros mas cosillas de este personaje en el futuro :D

Do you remember that I told you in the last post about a story that I'm creating?  This is another character of it! Harekre looks like and animal but he's as rational as any human. When I create animal characters I like to give them a personality with certain antropomorphic features.  I think that I usually do this because I really love animals. Many of you know that I'm vegetarian and I like to respect any living creatures :)

Talking about Harekre... He's a messenger capable to travel really long distances without resting. He's a bit stubborn and suspicius of strangers. I will tell you more about him in the future! ;D

Blue Feelings

Blue Feelings (2010) / Digital Art

Hoy os traigo "Blue Feelings", la verdad es que le tengo mucho cariño a este trabajo. Lo realicé durante el verano del año 2010, en uno de esos días en los que la nostalgia invade el cuerpo. A raíz de este trabajo comencé a plantearme la idea de crear una historia con esta chica como protagonista. La falta de originalidad del personaje me ha llevado a descartarla, pero la historia sigue en gestación en mi mente y espero que salga a la luz en un futuro no muy lejano. Mientras tanto...aquí queda mi elfa azul, sin nombre :)

Today I would like to show you "Blue Feelings", I'm very fond to this painting. I did it in the summer 2010, during a day a day that felt nostalgic. When I finished this work I decided to create a story with this girl as main character, but finally I considered that she look really common and I discarted the idea. The story is still on my mind, I hope I will finish it one day. Meanwhile you have here my dear blue elf without name :)

Alejandra Pérez Toba - Drawings, Paintings and Photography.

Autorretrato/Selfportrait - Digital art (2012)


¡Bienvenid@s a mi blog! 

Wecome to my blog!

BIOGRAFÍA

Alejandra Pérez Toba es una artista autodidacta que nació en el año 1989 en La Coruña, una pequeña ciudad en el noroeste de España. Es licenciada en Administración y Dirección de empresas, pero disfruta muchísimo de todo lo relacionado con el mundo del arte e intenta mejorar sus conocimientos y técnica cada día para lograr convertirse en una gran artista. Muchas de sus obras están inspiradas por la naturaleza, el reino animal y los mundos de fantasía. 

Reconocimientos y colaboraciones;

•    Reconocimiento  Daily Deviation en www.deviantart.com "Blue Feelings" y en 
•    Reconocimiento  Daily Feature en www.shadowness.com "Save Me"
•    Diversos reconocimentos Daily Inspiration en www.shadowness.com
•    Tercer puesto en el "Concurso de primavera Wacom 2012"  en www.dibujando.net "Dias de Primavera"
• Colaboración el la revista Mi Natura Nº 116 - Steampunk - con el trabajo "Harekre the Earth Messenger"
  
• Colaboración con diversas ilustraciones en la revista digital "Lupus in Fabula"

Exposiciones:

•    "Fantasía Digital" Junio 2013 - Octubre 2013 en "La Principita, Espacio cultural        multidisciplinar.", A Coruña
•    "Los Píxeles Perdidos" Exposición del colectivo de ilustradores "Miñoco" Julio 2013 en Hobbycon, A Coruña 
•    "Retrofuturismo" Exposición con el colectivo de ilustradores "Miñoco". Febrero 2013 en Pub La Diablita, A Coruña

Alejandra Pérez Toba is a self taught artist that was born in 1989 in La Coruña, a small city in the northwest of Spain. She studies business management but she really enjoys with everything related to art and she tryes to keep improving her technique skill everyday to become a better artist. Alejandra finds inspiration in nature, animals and fantasy worlds, which are reflected usually in her paintings.

Awards and collaborations:

•  Daily Deviantion in  www.deviantart.com "Blue Feelings"  
•  Daily Feature in www.shadowness.com "Save Me"
• Several Daily Inspiration in www.shadowness.com
• 3º Price in the " Spring Wacom Contest" In www.dibujando.net  "Dias de Primavera"
  
• Collaboration with the magazine "Mi Natura" Nº 116 - Steampunk - with the work "Harekre the Earth Messenger"
• Collaboration with several illustrations with the magazine "Lupus in Fabula"